AP艺术史:跨越几个世纪的全球对话

学生们已经学了很多基础知识:希腊圆柱、山形墙和石碑. 罗马圆顶，格子天花板和早期混凝土的使用. 他们绕着自己的房子和城镇的一部分去寻找这些元素, 有时在最意想不到的地方, 从邻居后院的喷泉到罗马斗兽场造型的玫瑰碗. 在勇敢面对恶劣天气之前. 沃伦为学生们准备了新的观察方式. 她拿出了几本以最全菠菜网大全中心建筑为特色的书——斯特鲁布大厅——把它列为洛杉矶著名建筑史的一部分, 当时它还被称为“马歇尔”.这个有着百年历史的艺术奇迹被设计成一个私人住宅，而且是一个豪华的住宅，因为它被认为是密西西比河以西最昂贵的房子, 在它被赠予成为一所学校之前. Ms. 沃伦概述了19世纪晚期Beaux Arts风格的一些主要特征:强调宏伟的抵达大厅, 建筑设计旨在传达沉重的感觉, 尊重古代(希腊或罗马)理想的历史, 被政府机构广泛使用，并作为富人的住所. 经典的细节，高度装饰的表面. 理性的. 命令. 对称的. 在这些描述中，许多学生明显受到一种认同感的影响. 突然间，他们开始认为他们的学校比他们的学校更重要. 它是美丽的. 但为什么它是美丽的? 给谁? 为了什么目的?

“建筑物之间以及周围的景观之间都有对话。. 沃伦拥护著名的耶鲁大学建筑史教授文森特·斯库利的理论. 多年来，许多建筑物都改变了用途，斯特鲁布大厅也不例外. 刚刚结束了“斯特罗布大厅:世纪2”活动的建设阶段, 这些学生已经看到了这个空间是如何适应科妮莉亚·康纳利所说的“时代的需要”的,实时的. 学生们四处寻找希腊罗马的影响, 大楼内外都有, 他们也被提醒小心地隐藏!)最先进的结构改造，存在于令人惊叹的古老外观之下. Ms. 沃伦解释说, “我想给我们一个机会来思考这个既是‘家’又是我们梅菲尔德社区的学校的环境, 以及它如何与我们就过去“对话”, 现在, 和未来的.”

一旦他们开始寻找，希腊罗马影响的迹象无处不在. 米兰达·加莱戈斯(Miranda Gallegos) 23岁时评论了前门的希腊多立克圆柱, 卡拉·马丁内斯·里瓦斯23号在派克礼堂边上发现了这些柱子, 23岁的朱莉安娜·布特罗斯在凉棚草坪附近指给我看. 在凉棚的后面, 24岁的奥黛丽·奥拉弗蒂(Audrey O ' rafferty)正确地辨认出了露天场地, 一个三角墙和一个圆顶, 都是受古罗马的启发. 24岁的科妮莉亚·哈尔菲蒂(Cornelia Halferty)注意到了客厅的格子天花板. 23岁的Cecilia Kvochak评论了Strub三楼的交叉扶壁和高高的天花板, 都显示出古典希腊和古罗马的影响.

23岁的米兰达·麦克德维特说:“AP艺术史让我看到了我们周围的艺术。. 她解释说, “AP艺术史帮助我们获得影响我们思考方式的信息和灵感, 体验世界，看世界.”

不难相信. 沃伦在梅菲尔德大学的历史系和神学系任教. 她的精神意识在她体验和讨论艺术的方式中无处不在. “神学检验我们与圣灵的相遇，”她说. “艺术是精神的表达.“而女士呢?. 沃伦在圣婴使命中找到了一个非常舒适的教育基线, 并指出科妮莉亚·康纳利的早期课程主要强调艺术. 艺术课总是受到与其他课程同样的尊重，因为科妮莉亚坚定地相信，从事艺术是磨练必要和困难技能的理想场所.

科妮莉亚通过学习艺术而留下的批判力量在梅菲尔德的学生中非常活跃. 23岁的Karina Norton说, “我认为(AP艺术史)会让你从不同的角度看待世界,她说，她现在看“建筑、绘画和照片，并自动开始记录简单的细节或分析。."

自从卡米尔·皮杜23岁开始上这门课以来，她也看到了自己观点的转变. “我现在看待事物的方式不同了，”她说. “学习艺术史给我最大的启发是，艺术对人们的生活有着如此持久的影响, 几代人. 我们可以真正看到人们的心态在艺术创作的时候，它是如何随着时间的推移而变化的. “

高中的许多课程都能启发学生, 但更罕见的是，有一门课也有助于提供理解和表达灵感的工具. 艺术史跨越了如此多的学科，它激发了敏捷思维的技能. 艺术是知性的, 这是个人问题, 这是精神上的, 这是文学, 它是实用的, 这是科学的, 它具有破坏性, 这是崇高的.

一场意想不到的火警短暂地打断了斯特鲁布的历史漫步, 因为每个人都必须在北草坪上排队, 下着毛毛雨. 但一旦消防演习结束, 大家又聚集在西门廊上, 在晴朗的日子里偶尔能看到洛杉矶市中心的壮丽景色. 远离雨, 在门廊的树下, 全班报告说，他们看到了一些受希腊罗马影响的例子, 经过Beaux Arts风格的过滤, 一些人评论了斯特鲁布大厅在上个世纪所经历的令人印象深刻的建筑之旅. 在这一点上，希拉里. 沃伦让学生们看看他们面前浑身湿透的阿罗约·塞科, 并要求学生们不要只看到这个门廊在100年前设计的郁郁葱葱的风景, 也想看看在这座建筑建成之前，土著汤加-加布里利诺人从这个远景中看到的东西. 她指出，当他们今年晚些时候开始研究“美洲艺术”时，他们将研究这些住宅的艺术历史来源，并探索这些空间如何满足原住民的物质需求和放大精神愿望——作为个人和社区. 虽然这些住宅已经不在地平线上了，但她说. 沃伦提醒学生们，他们仍然是建筑之间对话的重要组成部分, 建造这些房屋的人并不属于过去, 而是我们共同的现在, 以及那些可能对我们未来住宅梦想产生深远影响的人.

在她的内心深处. 沃伦在想大学先修课程考试的细节, 她策划的课程包括所有应该涵盖的主要艺术作品, 并致力于为她的学生提供比较分析的工具, 能够讨论跨越世界和时间的艺术作品. 当学生离开她的课, 她希望他们能够“仔细审视自己的世界，并在写作和说话中表达自己的想法.“但, 她补充说, 她也希望他们能做到, “有同情心的人，他们通过他们的艺术和建筑来表达对全世界人民重要的东西. 这真的给了他们一种作为全球人类大家庭一员的深刻感觉.”

Ms. 沃伦说，她的学生的背景和比较分析使她的AP艺术史材料常青——他们帮助她以没有他们她永远无法想象的方式处理某些主题. “学生为我们对过去的研究带来了新的视角——教与学是相辅相成的.她说得很简单:“每个学年都是奇迹。.”